1.新龍門客棧

《新龍門客棧》是香港與內地合拍片。 這是第一部在西北沙漠黃沙中拍攝的電影，突破了香港電影狹小的地域限制。 與胡金銓的舊版相比，《新龍門客棧》增加了大量的笑聲、咒罵和輕浮輕松的氣氛，消解了舊版的端莊、嚴肅、陽剛的風格，取而代之的是舊版的儒雅。世俗俚語。 影片具有快節奏、兇猛殺氣的武俠風格，尤其是最后一戰，反派曹少欽被小廚子剔骨，令人毛骨悚然。 影片塑造了風騷的金湘玉這個經典角色。 她活著不是為了俠義，而是為了情感。 她是武俠片中很少見的一類角色。 《新龍門客棧》不僅有老版中的俠義，還強調了友情的部分。 是對俠義柔情的最好詮釋。

2.風暴英雄稱霸世界

一般來說，武俠片都是根據武俠小說改編，利用鋼絲繩技術來實現飛檐走壁的效果。 《風暴英雄》是第一部由動漫改編、電腦特技包裝的武俠電影。 之前根據漫畫改編古惑仔的劉偉強，現在又根據漫畫改編武俠片。 傳統武俠片中飄逸的輕功夫、舞動般的劍招、稱霸山河的掌風，都通過數字技術得以呈現。 影像上，影片將傳統古裝武俠片與現代科幻類型相結合，利用現代數字技術融合東方武俠想象，將傳統武俠奇觀帶入一個充滿現代意識和未來想象的空間。 《風暴英雄》上映后獲得巨大成功，成為十四年來首個非“雙周”明星主演的票房冠軍。

3.新流星蝴蝶劍

本片的武打場面主要由程小東設計，運用了很多鋼絲技巧。 它們有一種空靈的美感，也夸張得超乎常人的想象。 他飛身一劍劈尸，伸袖斬首，孫玉波被孟星魂穿越。 身軀，曹太監甚至可以無頭飛行。 其中最精彩的一場戰斗，當屬竹函山竹林之戰。 在高老大、孟星魂與眾多武術高手的對決中，程小東展現出了竹子的輕盈與堅硬。 竹竿橫飛，如利器一般，直入胸口，身軀高高的。 絞刑。 賈皇帝這個角色基本上是在劇情之外，但他最終擊敗曹公公的技巧令人印象深刻，值得記住：《暗影魔球》、《龍卷十八腿》、《雷霆閃電腳》、《無敵》 “沖天頂”、“飛星追月箭”、“致命回旋踢”。

4、東邪西毒

這是一部最不像武俠片的武俠片。 影片沒有明顯的延續和過渡，只是用破碎的時間段拼接在一起。 沒有明顯的對立沖突和善惡標準，打破了傳統武俠電影的模式。 在武打設計方面，影片融合了多種拍攝手法。 慕容燕和慕容燕是武俠片打怪獸的風格拍攝，夕陽武士是日本座頭市風格的拍攝，洪七的打斗風格是純粹的王家衛風格，洪金寶的動作都清晰明確。設計的，但經過王家衛的網格印刷和魚玻璃處理后，它們變得模糊，效果令人嘆為觀止。 該片因捕捉到虛幻的沙漠風光而榮獲威尼斯電影節攝影特別獎。 驕傲自私的東喜和嫉妒心低的西渡。 雖然身處沙漠，但他們的內心在20世紀90年代的現代都市中依然是疏離和孤獨的。 《東邪西毒》借用了金庸小說中的人物，將其打扮成一部武俠片。 講述了當代人靈魂的孤獨和情感的蒼涼。

5.獨臂刀

《獨臂劍》借用了《射雕英雄傳》中楊過斷臂的構思，融入了張徹的陽剛審美風格，用一個拼命英雄反抗命運的故事引起了觀眾的共鳴。張徹此后電影中的赤裸上身打架、開膛破肚等標志性場面，充滿了悲劇性和殘酷之美，也契合了當時香港乃至全球社會的動蕩和躁動。

6.少林寺

楚原拍過古龍，張徹拍過金庸，張心妍拍過很多梁羽生的電影。 繼在黃山拍攝《白發魔女傳》兩年后，他又在嵩山拍攝了《少林寺》。 本片改編自少林寺觀音殿壁畫中十三棍和尚救唐皇帝的故事。 電影公司的左派背景使其借用中國各地禪宗寺院的場景，拼湊出《少林十景》，迎合了當時海外華人了解大陸大好河山的愿望。 在武俠片的發展史上，《少林寺》最有意義的就是演員的真人打斗。 該片啟用了來自七個省份的武術運動員。 他們都是全國單項或多項武術冠軍。 因此，拍攝過程中不需要替身或電線。 以及蹦床和其他特技表演。 在導演刻意的長鏡頭下，中國傳統武術的精髓被充分展現，尤其以各種兵器技巧和李連杰的少林拳為代表。 《少林寺》在華語地區掀起了少林熱潮，也發掘了武術巨星李連杰。

7.劍客

1988年至1990年，《笑傲江湖》先后聘請了四位導演。 影片中有關明朝的服裝和臺詞都是胡金銓寫的。 胡金銓的風格簡單浪漫，但徐克后來卻把這部電影變成了一部笑罵、借古諷今的政治寓言。 本片成功的原因之一就是將原著中的劍術和武術以極具視覺動感的方式展現在銀幕上。 影片充滿了天馬行空的武打設計、多變的角度鏡頭和剪輯。 在這急速的表象之下，《笑傲江湖》其實是一則關于官僚社會腐敗本質的寓言。 為了奪取《葵花寶典》，只有擁有強大力量的人，不計任何道德成本，而是變得越來越弱。 越是受壓迫的人，就越有道德準則。 徐克想要捕捉武術人物的博大胸懷和廣闊視野。 影片的意境也符合原著中飄逸雄偉的境界。 經典之作是《大海的笑聲》。 此景雄偉、孤寂，又交織著情感。 這是金庸的《笑聲》中鋼琴與笛子合奏的反映。 完美創造。 影片上映后，引發了香港第三次古裝武俠片熱潮。

8.笑傲江湖2：東方不敗

系列電影一般都有一個特點小豪與他的金庸世界，就是一氣呵成，然后再次衰落，然后疲憊不堪。 《東方不敗》是為數不多的能夠超越前輩的作品之一。 首先，本片以精彩的武打設計再現了金庸筆下波瀾壯闊的武俠世界。 騎士揮劍如風小豪與他的金庸世界，劃出一道弧線，造型優美，造型流暢飄逸。 除了毀金帛的劍氣和東方不白的繡花針法之外，令狐沖所使用的獨孤九劍更是栩栩如生。 程曉東以逆射的方式對他們進行射擊，達到人劍合一的效果。 影片中火熱精彩的打斗場面背后，其實是一個悲慘的愛情故事。 林青霞飾演東方不敗一角，由男變女。 這是非常矛盾的，因為它既要表達他的政治野心，又要表達他的情感。 原著中只出現了幾頁的東方不敗卻被刻畫得十分精彩，成為香港電影史上非常獨特的人物。 該圖像難以區分男性和女性，混淆了性別概念。 這也是后續作品中大量反串造型的由來。

9. 臥虎藏龍

文學導演偶爾也會制作武俠電影，這些電影往往更具詩意。 《臥虎藏龍》打破了武俠片領域的陳舊刻板印象。 這部電影在很多方面都是前所未有的。 它所創造的武俠世界，宏大而磅礴。 在微觀層面，李安對影片的布景、道具、造型都進行了精準的研究，要求還原真實的面貌。 在武打設計上，影片既寫實又寫意。 在楊紫瓊和章子怡的屋頂追逐中，李安要求以鳥瞰的方式拍攝輕功功夫，讓觀眾看到人物起身、落地、飛行的過程。 盡量與角色保持視線水平。 打斗速度比一般香港武俠片要慢。 戰斗中雙方應保持聯系。 竹林的場景需要營造一種迷茫和狂喜的感覺。 鏡頭優雅但不晃動。 竹林中的光影多姿搖曳、變幻，不僅提供了令人眼花繚亂的視覺動感效果，還營造出一種浪漫婆娑的詩意感覺。

10.太極張三豐

一日發瘋三回，故名三峰。 相信這部電影大家都很熟悉。 袁潔瑩在袁家班最好的武俠片中一睹風采。 這里不得不感嘆一下錢小豪。 他在邵氏時代就開始主演電影，甚至在《原振俠與衛斯理》中讓發哥當配角。 不幸的是，他從未走紅。 如今，很多人都不認識他了。 一提到錢小豪，我就覺得很困惑。 得引用《太極張三豐》和《精武英雄》才能恍然大悟，這實在是令人唏噓。

11、倚天屠龍記中魔教教主

原本計劃拍攝三部系列作品，但由于資金原因，只拍攝了一部（其實是票房問題）。 該片演員陣容全明星，武打場面精彩，也有一些無厘頭的成分。 可以揭示20世紀90年代港式古裝武俠片的時代印記。 看完第一部，我還想看續集。

12.新蜀山劍俠傳奇

是新武俠電影的先驅。 說起武俠片，就不得不提。 該片一掃邵氏武俠風格。 洪金寶在片中的笑點也讓影片充滿笑點，增添了不少色彩。 現在來看這部電影英語作文，在所有武俠片中算是名列前茅的。

13.水滸英雄本色

我一直很崇拜梁家輝。 他演武俠片的時候很有俠氣。 這一點在前面提到的《新龍門客棧》和后面提到的《驚魂與飛天貓》中都能看到。 這部電影的影響力特別大。 ，是武俠電影的標桿作品。 電視劇《水滸傳》如果能拍成這樣，絕對會成為像《西游記》一樣的經典

14.新鶴針

梁朝偉的武俠片與前面提到的《新流星蝴蝶劍》一樣，中心并不突出，相對分散。 這部電影給我印象深刻的是掉進山洞、吃武林秘籍成為高手的情節，以及影片最后的仙鶴打敗大boss的情節。 另外，片中人物的服飾也相當不錯。

15. 吳狀元蘇琪兒

“享受世間一切的富貴，也嘗盡世間的苦難。” 這部電影因其跌宕起伏而感人至深。

16.《刀》

人們常說，《槍火》的片名很巧妙。 沒有任何修飾，直接點出了槍聲和人間愛情的主題。 這部電影的片名也頗為相似，一個是感傷，一個是無情，堪稱絕配。 這把刀是一種未知的兇器。 一把刀可能會帶來死亡。 一把刀可以殺死很多人。 刀還可以幫助人們報仇。 只不過，這把刀雖然沾滿了鮮血和暴力，但只有握在別人手里才能傷人。 徐克在影片中描述的是一個完全混亂的世界，一個沒有道德、沒有俠義的世界，只有血與火的交融。 在這個異世界里，每個人都像野獸一樣自私、殘忍、無情。 他們不講道理，只講實力。 即使是女人，也會煽動別人互相殘殺取樂。

17.六指鋼琴惡魔

記憶中，《東邪西毒》里的慕容彥、《無敵》里的東方不白、《白發魔女》里的戀霓裳、《六指琴妖》里的黃雪梅，都是碧姬的林青霞的事業。 特色鮮明的“四大經典”。

18.青蛇

當我第一次看到“青蛇”這個詞時，我覺得這是一個奇怪的故事。 這不是白蛇傳嗎？ 為什么是綠蛇？ 本片以青蛇的視角完美地講述了這個家喻戶曉的故事，讓人感覺更加真實。 白蛇不是圣母的白蛇，法海不是頑固的法海，許仙也不是善良的老人，但青蛇仍然是青蛇，但不是青蛇。 除了美麗的場景外，影片還有一個顛覆傳統的故事。

19. 從前

徐克，又遇見徐克了（其實20世紀90年代香港的武術名片大多是他的兼職）。 也許即使我們老了，也無法忘記徐克。 沒有他，就沒有新的武學。 沒有他，就沒有新的武學。 不會有完全超出想象極限的動作場面。 沒有他，沒有人能在銀幕上完美上演江湖傳奇。 香港歷史上有幾十部關于他的電影《黃飛鴻》，徐克還能做什么？ 如果徐克只是一個平庸的人才，那他根本就無能為力，但他卻是一個‘鬼’。 因此，黃飛鴻的故事被過度拍攝后，他再次成為人們心目中獨一無二的民族英雄和武術大師。

20.二旗劍客（終于是一部優秀的國產武俠片了）

作為一部風格獨特的國產武俠片，浪漫主義、極致化的主題讓《兩旗笑傲江湖》成為令世界矚目的中國武俠電影。 該片榮獲1991年中國電影金雞獎最佳藝術獎、1992年東京第三屆夕張國際驚悚科幻電影節最佳影片獎、1992年第五屆華夏時報晚報商業放映電影獎類別。 中國內地優秀影片獎和1993年柏林電影節國際影評人獎。

小編總結：經典的武俠電影有很多，我無法全部推薦給大家。 個人覺得這近20部武俠電影完全可以作為80、90年代武俠電影的代表。 他們沒有太多的電腦特效，但仍然很有趣。 給經歷過的人留下了深刻的印象。 無論是經典還是感悟，有空的時候好好反思一下比較好。 想想青春歲月吧！